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PINTURA CREATIVA

 

 

“Sueño con pintar

Y luego pinto mis sueños”

Vicent Van Gogh

 
 
 

Pintar es poner color sobre el papel, todo el mundo sabe hacer eso pero es necesario permitírselo, es importante que nuestro yo adulto deje a nuestro niño interior jugar con el material probando “cosas” porque gracias a ello el cuerpo puede expresarse y dejar su huella sobre el papel hablandonos en un lenguaje misterioso sobre nuestra historia personal.
 
 
Trabajamos desde un punto de vista subjetivo por lo que la única manera de saber si el camino que estamos recorriendo es “correcto” es mirar lo que hemos hecho y a renglón seguido sentir qué mueve eso en nuestro interior; Si lo que hemos hecho “nos resuena bien” entonces continuamos por ese camino, de lo contrario podemos quitar, cambiar o transformar aquello que nos molesta. La clave en el trabajo expresivo y creativo está en desarrollar la atención sobre lo que hacemos y también afinar la escuchar de lo que eso nos hace sentir.
 
 
Las imágenes surgen del diálogo y el encuentro entre lo que la pintura (como reflejo del yo profundo) nos pide y lo que nosotros (el yo consciente) queremos expresar.
 
 

 
 

Se trata de un Taller vivencial en el que también se dan algunas nociones básicas sobre el lenguaje plástico, la duración es de una hora y media, utilizamos basicamente pintura gouache (témpera de calidad) sobre cartulina gruesa de 100 x 70 cm. El trabajo comienza al poner color sobre el papel con las manos, a partir de este primer gesto expresivo puede irse desarrollando libremente la imagen en compañía del profesional que nos puede orientar siempre que lo necesitemos. Para fomentar la creatividad adoptamos una actitud de “no juicio” sobre lo que pintamos nosotros mismos/as o los/las compañeros/as y trabajamos en silencio con música tranquila aunque también hay momentos para la palabra al principio y al final de cada sesión.
 
 

 
 
 
El lenguaje plástico-visual es el propio del Dibujo y la Pintura, hay varios niveles que se combinan y superponen entre sí para dar lugar al resultado artístico y son los siguientes;
 

 
Los materiales. Para empezar necesitamos un soporte físico que en nuestro caso son cartulinas de 300 gramos de grosor, también necesitaremos unos materiales artísticos que pongan el color; usaremos Gouache (tempera de calidad), grafito, crayones, ceras blandas, ceras duras, etc. Hay otros elementos materiales que son los que se denominan auxiliares tales como botes de plástico, trapos, esponja, cuchara, pinceles, etc.
En este nivel buscaremos los materiales que mejor nos puedan servir para expresar aquello que deseamos; por ejemplo la tempera al ser líquida nos permite expresar contenidos con suavidad mientras que el grafito al ser un material duro nos permitirá expresar contenidos con más fuerza.
 
 
El movimiento y el contacto. Nos expresamos moviendo nuestro cuerpo, nuestros brazos, nuestras manos y nuestros dedos, de esta manera entramos en contacto con la superficie del papel y apreciamos la sensación tactíl que proviene de las cualidades de los materiales que estemos utilizando (pinturas u otros materiales), de las cualidades del soporte y de la manera en que estemos comunicándonos con el papel (despacio, rápido, aprentando o con suavidad). Esta sensación que percibimos puede estar en concordancia con lo que nosostros/as necesitamos en ese momento o no. En este nivel buscamos a través del movimiento y el contacto que la sensación táctil sea como la necesitamos.
 
 

Las formas. En este nivel tenemos los elementos básicos del lenguaje plástico-visual, son como los “ladrillos” con los que construimos una casa o como los materiales de cocina (harina, azúcar, sal, aceite, etc) con los que hacemos un pastel; en el lenguaje verbal serían los fonemas (sonidos) y en el lenguaje visual son;
 
A-La textura visual
B-El valor (claro/oscuro)
C-El color (Valor cromático, temperatura, saturación o pureza, Tono o matiz)
 
 

La sintaxis. En este nivel se ordenan los elementos básicos para dar lugar a a la pintura final, siguiendo el ejemplo de la fabricación de un pastel; si antes teníamos solo los ingredientes básicos ahora ya tenemos el pastel terminado y en función de qué ingrediente hayamos mezclado, en qué proporciones y de qué manera tendremos una tarta de queso, un pastel de almendras o un bizcocho de limón. en el caso de la pintura podemos estudiar aspectos como las polaridades, el peso compositivo, lectura de la imagen, tamaños, temperatura, espacio vacío, formas puras, interés psicológico, agrupamiento, movimiento …etc

 
 

El significado. Éste nivel es el que aporta el significado. Nuestra intención es importante para que la pintura transmita unas cosas u otras al espectador, la pintura sirve para expresarnos (dimensión expresiva) pero también para comunicar determinadas cosas (dimensión creativa). En este nivel lo importante es nuestra intención, qué queremos transmitir.

 
 
 

LENGUAJE PLÁSTICO

Clases teórico-prácticas

DIRIGIDO A: Jóvenes, adultos y mayores

PLAZAS: 4

HORARIO: Un Sábado al mes de 10:00-13:00

LUGAR: En mi Taller

PRECIOS: 30 euros una sesión de tres horas+ 5 euros para los materiales. Los que se apunten hasta final de Febrero del 2017 tendrán un descuento por ser los primeros.
FECHAS: Los diferentes niveles del Lenguaje Plástico se irán viendo a lo largo de las siguientes sesiones;
 

 

Inscripción:

 

Para una mayor información puede llamar por teléfono, escribir por mail o descargarse el siguiente pdf
 
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